台湾的邓丽君早年有一首非常著名的歌，叫《月亮代表我的心》，是首温婉细腻甜美的情歌，恋爱中的女子向爱人表达情意，“你问我爱你有多深，月亮代表我的心。”到了今天，这样的场景在人们看来，更象一场过往时光中的美丽童话而已。“圆圆月亮在天上，看人们聚散无常”，“天是亮的，却布满乌云”，“在这个世界上，爱已被忘记”，“这样的城市，话题都围绕着血腥暴力，人人都在玩游戏”，“生活中充满乱七八糟的问题，像走在没有出口的迷宫里”……在越来越浮躁，人与人之间越来越疏离的现代社会里，月亮代表谁的心？

　　这是台湾音乐人陶喆在刚刚推出的全新大碟《黑色柳丁》中发出的疑问与叹息。《黑色柳丁》是陶喆的第三张专辑，距离上张专辑的推出已经将近三年时间。与前两张专辑相比，陶喆仍然坚持着自己最擅长的R&B，只不过在专辑中运用了更多的音乐类型，如摇滚、乡谣、拉丁民谣、爵士等，并巧妙融合了俄罗斯、日本等民族音乐元素。其实，台湾乐坛的最大特点，就是善于对各类音乐形式进行高度融合，这也是台湾高度纯熟的唱片工业的一大特点，对于陶喆这样功底深厚的音乐人来说，这次的尝试并不算是什么天大的难事。

　　曾几何时，台湾的音乐界很令人钦佩。罗大佑、李寿全、陈升等音乐人，用音乐表达自己对社会的关注、对人性的关怀、对生命的激情，他们用各自的特立独行使台湾音乐在华人音乐领域里璀璨耀目。但是，随着台湾唱片工业的日益成熟，很长一段时间里，这种工业体制下的台湾音乐越来越平庸，越来越多流水线生产出的都是似曾相识但毫无新意的罐头音乐。几年前，美国回来的陶喆带回的黑人音乐着实给台湾音乐圈吹起了一股“蓝色的劲风”，陶喆也因此被誉为“R&B音乐教父”，台湾后来又崛起了“R&B金童”周杰伦以及新生代孔令奇，使R&B之风不仅吹遍台湾，更吹向了所有的华人领域。台湾音乐再次成为大家注目的焦点，作为“教父”级别的陶喆，自然功不可没。然而，即使是“教父”，也需要求新求变，而陶喆在《黑色柳丁》专辑中，音乐样式上的变化并不明显。

　　但《黑色柳丁》中的陶喆的确变了，而且这种变化令人叹服。在新专辑中，我们能够明显地感觉出，陶喆的音乐视野更开阔，音乐内涵更丰富了。虽然专辑中仍然有流行音乐中最讨巧的情歌，仍然有个人情感的私密表述，但音乐中更多地表达了陶喆对社会、对人性的冷静思考。陶喆在音乐中表达着个体对社会的疏离与逃避(《黑色柳丁》)，对冷漠社会的愤怒与无能为力(《Dear God》)，对真爱的期盼与怀疑(《Angel》，《蝴蝶》)……就连陶喆最拿手的老歌新唱类型的《月亮代表谁的心》，也不再是他以往《夜来香》式的对音乐形式的玩耍式拼贴，而是用一种现代音乐形式，对过去的价值观、爱情观进行巧妙的解构、反讽，是一首全新的颠覆之作。“月亮代表谁的心”？这既是陶喆在走向成熟时的思考，也是台湾新生一代的迷惘之处。

　　台湾电影现在越来越沉闷，无论是老牌的侯孝贤、杨德昌，还是新生代的蔡明亮、林正盛、何平、黄明川、李岗，他们的镜头中，更多的表现着台湾社会里情爱的变异、生活的幻灭、对人生的困顿与茫然、繁华背后的种种畸变，阴郁得让人绝望，看不到曙光。在陶喆《黑色柳丁》专辑中的《今晚的新闻》中，又再一次真切地感受到了台湾这个奇异的社会。今晚的新闻》这首歌应该归入广义的Hip-Hop的范畴内，摘录的是台湾晚间档各台新闻节目的重点内容，旱灾、地震、赌博、仇杀、毒品、走私、电视脱衣主播、青少年犯罪、弑父、流浪儿童、选举黑幕……满耳是暴力与仇恨下扭曲的心灵。结尾是女主播的声音：“未来要如何重建？暂时还没有答案！”而陶喆在专辑最后的《摇篮曲》中给出了答案，那就是：爱！儿童代表着未来，世界在他们眼中，“还象是儿童乐园”，虽然现在太黑暗，虽然“未来要自己去面对生命中的喜悦与伤悲”，但“记得我的爱永远相随！”陶喆在新专辑中表达的爱，不再是过去两张专辑中你侬我侬相思相依的单纯情爱，而是对世界、对人性的诚挚关怀。

　　这段时间该是台湾乐坛的丰收季节，周杰伦、齐秦等新老音乐人相继发片，其中，周杰伦与陶喆同属R&B类型，如果说周杰伦代表的是青春梦想个性张扬的年青一代，那么陶喆就代表着敢于正视现实更加注重人文关怀的正步入成熟的年青一代，而后者，应该是目前台湾更值得珍视的资源。因此，如果中国乐坛也有“格莱美”，如果中国的“格莱美”也设有R&B类别，我会将我的这一票投给陶喆的《黑色柳丁》。